Le piano est son « atelier de son ». Si on voit Michael Wollny à son « banc » balançant, bondant et explosant on comprend, ce qu’il veut dire. Le travail est dur et en même temps un plaisir de fantaisie : Wollny en jouant est ivre des différentes substances et motifs, des sons qui d’une profondeur intime remontent à la surface. Ses collaborations en duo, trio ou quatuor du romantisme à la chanson populaire, d’Alban Berg aux Flaming Lips, du jazz classique américain au jazz européen avant-gardiste montrent toutes les possibilités de la communication musicale. Mais ses rares concerts en solo sont un mesurage du monde intérieur. William S. Burroughs s’est défini comme « cosmonaute de l’espace intérieure ». On pourrait dire la même chose de Wollny. Par ses improvisations il déclenche d’une façon très surprenante toute la richesse de formes et manières de jouer dont il dispose et les dépasse pour explorer des sphères nouvelles. Son deuxième album solo, qui sortira fin septembre est intitulé « Mondenkind » (Enfant-Lune). Wollny raconte des histoires sans fin par sa musique.
